В читальном зале библиотеки имени А. С. Пушкина прошёл тёплый и по-настоящему музыкальный юбилейный вечер — чествовали Георгия Булякова, человека, чья творческая судьба тесно переплелась с жизнью Евпатории и Крыма. Композитор, поэт, инструменталист, певец, он отметил 55 лет в творчестве, 50 лет на сцене, а также четверть века активной работы в МБУК ЕЦКиД.
Вечер открылся песней о Крыме. Именно эта мелодия давно стала визитной карточкой мастера и звучит по всему полуострову. Ведущая вечера заслуженный работник культуры Крыма художественный руководитель Евпаторийского центра культуры и досуга Елена Кулишова напомнила собравшимся в библиотеке о масштабах творческого пути юбиляра: за полвека Георгий Буляков создал пять сборников песен для школьников (около 200 песен), сборник из десяти романсов, пьесы для фортепиано и гитары, песни о Евпатории, а также поэтический сборник «Разноцветная зима».
Сам герой вечера делился воспоминаниями так искренне и живо, будто приглашал гостей в своё детство. А прошло оно в Сибири, в семье шахтёра и учительницы математики. В четыре года переехал с родными в Евпаторию. Поворотным моментом в его судьбе стал одиннадцатый день рождения: папа подарил ему баян. Поначалу мальчик вовсе не стремился к музыке, но отцовский аргумент оказался убедительным: «В армии будешь первым человеком — все вкалывают, а ты на табуреточке да с баянчиком». Как показало время, отец оказался прав.
Уже через год робкие попытки сочинять привели к первым пьескам, которые сегодня бережно хранятся в сборнике фортепианных произведений. «Колокольчик» и «Первый вальс» — это те самые мелодии из нотной тетради 1971 года, которые спустя десятилетия обрели новую жизнь.
Важную роль в становлении музыканта сыграла евпаторийская музыкальная школа. Огромное влияние на юного композитора оказали великие классики: Бетховен, Моцарт, Чайковский, Брамс. А гастроли Донецкого оперного театра в Симферополе в 1974 году стали для него настоящим откровением — после них классическая музыка окончательно завладела его сердцем.
Диплом об окончании музыкальной школы Георгий получал на сцене гортеатра имени А. Пушкина, где сыграл «Чакону» Г. Генделя.
Путь к профессиональному образованию оказался непростым. Попытка поступить в симферопольское музучилище обернулась столкновением с несправедливостью, и на какое‑то время Георгий решил расстаться с музыкой, устроившись слесарем и играя в ВИА. Но тяга к творчеству оказалась сильнее: он поступил в музыкальное училище в Воронеже, а позже перевёлся в Симферополь, который окончил в 1984 году. Важной школой для него стало пение в академическом хоре — это не только развило вокальные навыки, но и дало возможность зарабатывать, что в те годы было немаловажно.
Особую грань таланта Булякова раскрывает его работа с детьми. В СОШ № 14 он создавал школьный хор, а затем много лет сотрудничал с Российским Санаторно‑Реабилитационным центром для детей‑сирот. Именно в этот период особенно ярко проявился его дар сочинять песни для школьников.
Позже он стал концертмейстером в Школе‑студии танца «Таис» при ЕЦДЮТ «Ровесник».
На юбилейном вечере гости услышали романс «Я помню, любимая, помню...» фортепианные пьесы «Танец маленькой пастушки» и «Бархатный сезон», миниатюру «Фугетта». Прозвучали и гимны, написанные мастером: гимн «Ровесника», гимн Детского центра «Алые паруса», гимн Школы искусств, а также «Торжественная песня о Евпатории», которая, возможно, когда‑нибудь станет музыкальным символом города.
В течение вечера на сцене выступали хор «Родные напевы» МБУК «ЕЦКиД», детская вокальная группа «Созвездие», солисты Сергей Быстров, Елена Донец-Красик, Ольга Качекан. Тёплые видеоприветы пришли из Курска и других городов, подчёркивая, что творчество Георгия Булякова находит отклик далеко за пределами родного края. Его ноты есть в Америке, Израиле, ОАЭ и, конечно, по всей России.
Юбилейный вечер получился не просто отчётом о достижениях, а живой историей о том, как любовь к музыке преодолевает любые преграды. Это рассказ о человеке, который не только сочиняет мелодии, но и наполняет ими будни — будь то школьный хор, танцевальный класс или большой концертный зал. И, слушая его песни, понимаешь: настоящая музыка рождается там, где есть искренность, труд и бесконечная преданность своему делу.